陳惠湄2024長笛獨奏會

經歷了滂沱的大雷雨後，溽暑的難耐一掃而空，夏至的台北夜晚顯得格外清新可愛，我到國家演奏廳聆賞一場充滿自然氣息、以鳥鳴為主題的音樂會《長笛與鳥歌》，由長笛家兼音樂學者陳惠湄擔任長笛演奏，蔡芷弦擔任鋼琴合作。曲目依序為：韋瓦第《金絲雀》長笛協奏曲、喬利夫（Edmund Jolliffe, b.1976）《紅色名錄之鳥》、布蘭登（Jenni Brandon, b.1977）《鳥之夢》、里維耶（Jean Rivier, 1896-1987)《溫柔的小鳥》、勒維納斯（Michaël Levinas, b.1949）《振翅聲》、寇勒（Jim Coyle, b.1968），以及梅湘（Olivier Messiaen, 1908-1992）《黑鶇》。

陳惠湄老師是法國索邦大學20世紀音樂與音樂學博士，對現代音樂有深厚的學養，也致力於現代音樂的推廣。《長笛與鳥歌》音樂會除了韋瓦第和梅湘的作品我因為演出過比較熟悉以外，其它樂曲都是第一次聆聽，甚至連作曲家也是首次接觸，其中創作於2019年的《紅色名錄之鳥》、2011年的《鳥之夢》以及2017年的《鳥兒的天堂》均為台灣首演的作品。

長笛的音域、音色及技巧的特性，本來就是詮釋鳥鳴的最佳樂器，大家熟悉的音樂欣賞入門作品《動物狂歡節》和《彼得與狼》都使用長笛作為鳥兒的代言人。《長笛與鳥歌》音樂會陳惠湄老師透過作曲家們的視角和想像，發揮長笛技巧的最大可能性，有系統地羅列出各種鳥類的鳴叫聲，真是讓我大開眼界，也大飽耳福。

美國女性作曲家傑妮布蘭登（Jenni Brandon）給中音長笛與鋼琴的《鳥之夢》令我印象深刻，之前只在長笛合奏團的演出看過中音長笛，它的音色會讓人聯想到中國的簫或是日本的尺八。《鳥之夢》序奏及末段的華彩樂段低沈而略帶傷感的笛音，不禁讓我想起充滿漂泊與思鄉情懷的詩句：「月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠…」不知鳥兒的夢裡有些什麼故事？

音樂會後和好友一起步出演奏廳，聊到在影音娛樂氾濫、各種表演充斥的現代，吸引我們來聽音樂會的原因是什麼？除了演奏者的個人魅力外，音樂會主題的規劃也是一個重點，陳惠湄老師《長笛與鳥歌》無疑是成功的，透過以鳥鳴為靈感的樂曲，讓我們更認識長笛的表現力，也領略大自然的詩情與美麗。


～2024-6-22～

2024陽光台北交響樂團神劇《摩西》演出

大家可能都聽過舊約聖經中摩西帶領以色列人出埃及、過紅海的故事，或許也看過動畫電影《埃及王子》等相關影片，但鮮有人知道這位以色列最偉大的先知摩西的生平，曾經被德國浪漫時期作曲家布魯赫（Max Bruch, 1838-1920）用音樂描繪出來，創作成神劇《摩西》。2024年6月11日在台北國家音樂廳，將由孫愛光老師領軍，指揮台北YMCA聖樂合唱團與陽光台北交響樂團，共同演繹這部巨作。

布魯赫最知名的作品是創作於1868年的《G小調第一號小提琴協奏曲》，在這首作品大獲成功之後，他就有一個心願，想完成一首能展現他信仰的神劇。1873年布魯赫曾經對友人赫爾曼（Hermann Deiters，1833-1907）斷言：「神劇自17世紀起到孟德爾頌之後就沒有未來」，但1894年1月他得到史畢塔（Ludwig Spitta，1845-1901）撰寫的劇本後，就毅然決然地投入神劇《摩西》的創作，並於隔年1月在德國巴門（Barmen）舉行首演。

神劇《摩西》根據摩西的生平，分成四大部分、19首樂曲。第一部分：「在西奈山」描述摩西是以色列百姓的屬靈領袖，在西奈山接受神所頒布的十誡；第二部分：「金牛犢」描寫百姓因為久候摩西未歸，在摩西的哥哥亞倫（Aaron) 的帶領下對金牛犢崇拜，引來摩西的憤怒和斥責；第三部分：「從迦南地回來的探子」敘述摩西差派12個探子到迦南地勘查，回來之後有10個人非常悲觀，只有約書亞（Joshua）和迦勒（Caleb）對神充滿信心，之後摩西帶領追隨他的百姓與亞瑪力人交戰。第四部分：「應許之地」，摩西帶領以色列人繼續前往應許之地，但最終未能如願，摩西為他的百姓們祝福之後就安息了（遺願由約書亞完成）。

神劇《摩西》全曲長達兩個小時，當中有三位獨唱，包括摩西（男中音林中光飾演）、亞倫（男高音鄧吉龍飾演）以及天使（次女高音翁若珮飾演）。音樂高潮迭起、張力十足，布魯赫大量地運用半音進行調性轉換（如 : D大調-降E大調；C大調-B大調）來營造音樂的戲劇性，並以管風琴為獨唱伴奏，作為獨唱與合唱之間的串場。布魯赫曾謙卑地說：「若不是神在我裡面有強烈深刻的感動，我沒辦法寫出《摩西》這樣的作品……我，微不足道，什麼也不是，我認真地尋求，將上帝借給我的天份，盡可能地發揮出來」。神劇《摩西》成為布魯赫創作生涯中最大型的音樂作品，也是他最真誠、最深刻的信仰告白。

～2024-6-6～