在電影中遇見古典音樂：蕭邦音樂背後的女人 (Chopin：Women Behind The Music)

2010年是鋼琴詩人蕭邦200歲的誕辰。為了紀念這位獨特、偉大的音樂家，英國BBC製作了一部影片，內容記錄一位年輕的鋼琴家James Rhodes，追隨蕭邦生前的腳踪，自波蘭華沙啟程，至巴黎、到倫敦，試圖尋覓啟發蕭邦音樂創作的泉源，並發掘這些不朽的音樂背後動人的故事，而這些故事關乎蕭邦幾位親密的女性友人...

鋼琴家James Rhodes ㄧㄧ造訪蕭邦生前停留過的處所，娓娓地道出蕭邦精彩傳奇的ㄧ生。James Rhodes更親自演奏了許多蕭邦的音樂，並搭配女高音Natalya Romaniw的演唱。此外，他也與多位學者專家進行對談，透過他們的眼光和理解，深入剖析蕭邦的音樂創作。

                         蕭邦（F. Chopin, 1810-1849）

攜手走過的十年音樂之路：從「仲夏夜的音樂饗宴」到「三重奏風華」

2005年2月優秀的青年低音管演奏家簡恩義自德國學成返台，除了順利地考入國家交響樂團，擔任倍低音管兼低音管演奏員以外，也積極的投入獨奏會及室內樂演出。我與雙簧管演奏家許瑞真原是大學同學，畢業後有很多合作演出的機會，而許瑞真與簡恩義又是往來密切的親戚，因緣際會，合組雙簧管、低音管，與鋼琴的三重奏，也因而開啟了我們之間長達10年的合作情誼。

2015/16 NSO 開季音樂會II：李斯特/杜普瑞「贖靈作用之水」幻想與賦格

2015年10月2日國家交響樂團（NSO）2015/16的開季音樂會帶來耳目一新的曲目，除了駐團作曲家黃若的「化變」，以及舒伯特的C大調交響曲「偉大」外，更邀請德國管風琴家克利斯汀· 舒密特（Christian Schmitt ）帶來難得一見的為管風琴及管弦樂而作的李斯特/杜普瑞「贖靈作用之水」幻想與賦格（Fantasie und Fuge über den Choral Ad nos, ad salutarem undam）。

根據聖詠「贖靈作用之水」創作的幻想與賦格（Fantasie und Fuge über den Choral Ad nos, ad salutarem undam），是李斯特於1850年冬天在德國威瑪所創作的第一首大型管風琴作品，其作品的長度與品質，可與1853年創作的B小調鋼琴奏鳴並駕齊驅。此管風琴作品更與另一首以巴赫為名所創作的幻想與賦格（Fantasie und Fuge über das Thema B-A-C-H）並列為李斯特最重要的兩首管風琴樂曲。聖詠主題取材自Giacomo Meyerbeer的歌劇「先知」中的第一幕，李斯特因而也將此管風琴曲暱稱為「先知賦格」，並題獻給Giacomo Meyerbeer，歌劇中的遠方號角動機，也屢屢在管風琴作品中出現。此曲於1852年10月由Alexander Winterberger在德國的Merseburg Cathedral首演，修訂版則於1855年9月演出。

                                                 李斯特「贖靈作用之水」

《聽音樂家在郵票裡說故事》王華南

《聽音樂家在郵票裡說故事》，是作者王華南繼《郵票裡的秘密花園》後又一力作。王華南先生將其收藏近四十年的珍貴郵票予以分類，精挑細選出八百多張與音樂相關的紀念郵票，內容涵蓋了八十多位音樂家，區域遍及歐美各國，時空則橫跨了漫長的四百年。

《論音樂美》 Eduard Hanslick

音樂評論家愛德華·漢斯利克（Eduard Hanslick，1825-1904），1825年出生於布拉格，自幼接受文學及藝術的薰陶，他承襲了父親對文學和音樂的品味，以及母親對法語和戲劇的熱愛。除了音樂領域上的專業涵養外（包括音樂評論、音樂美學、音樂學等），他同時精通法學，1849年獲得法學博士學位後，曾擔任公職多年。1846年他定居維也納，並於1848年起擔任 <維也納報> 音樂編輯，1856-1895年間擔任維也納大學歷史和音樂美學教授。《論音樂美》一書於1854年出版，是形式主義音樂美學的代表作之一。

景美浸信會薛銘光牧師榮退感恩音樂會紀實

2015年5月景美浸信會薛主任牧師銘光屆齡退休，為感念薛牧師幾十年來忠心的事奉，爲教會的付出，景美浸信會特地在5月31日於教會舉辦薛牧師榮退感恩禮拜。由於薛牧師希望感恩禮拜簡單隆重，因此特別委託我為感恩禮拜籌劃一場音樂會，透過音樂來頌讚主恩、榮耀主名。

我非常榮幸能擔任此音樂會的製作人及演出者，我另外還邀請了兩位音樂家共襄盛舉，一位是鋼琴家林慧英，另一位是雙簧管演奏家李斐雯。林慧英老師，前國家交響樂團鋼琴家，畢業於美國紐約曼哈頓音樂學院，現任東吳大學音樂系教授；李斐雯老師，曾榮獲多項文憑，包括德國弗萊堡音樂院演奏家文憑、瑞士蘇黎世音樂院演奏家文憑、德國紐倫堡音樂院最高文憑，現任教於多所音樂班，並擔任國內幾個知名樂團的雙簧管演奏家。

 

管風琴司琴的原則

作者曾擔任台北靈糧堂聖樂中心、台北浸信會懷恩堂、台北廈門街浸信會管風琴司琴人員培訓講師多年，目前擔任台北市中華長老教會信友堂管風琴司琴人員培訓工作，並在台北景美浸信會擔任管風琴主日司琴及詩班鋼琴司琴。多年來在教學及服事上觀察到許多現象和問題，在此我羅列幾點，與大家分享交流、相互切磋。

1. 服事的心態要正確

每位司琴人員因為個性不同、音樂養成的方式也不一樣，所以司琴時自然會流露出個人的風格，這原無可厚非，但是切記，司琴不等於音樂表演；教堂也不是音樂廳，主日崇拜的主角是上帝，包括講員、領會、司琴、招待、收奉獻等職務，都是在事奉上帝，要彼此同工，勿突顯自我，抱持著謙卑的態度，「看別人比自己強」。司琴的最終目標，是「使神得榮耀、會眾得造就」。所以會前預備自己的心很重要，穿著也力求端莊正式，讓會眾能透過美好的音樂來敬拜上帝。

2. 序樂

每個教會主日崇拜開始前，都會有序樂的演奏，藉此提醒禮拜即將開始，目的是為了讓會眾預備心準備敬拜神。一般而言，序樂的選擇，以莊嚴的、安靜的，能配合會眾默禱的曲目為宜，但是遇到特殊節日，如聖誕節、復活節等，也可以選擇較歡欣、活潑的樂曲，來彰顯節慶的氣氛。

司琴者也當以「唱新歌讚美神」為目標，不斷地學習新曲目，力求精進，日積月累，就會有顯著的進步。司琴不是單靠個人的才華（talent）或能力，神最看重的是服事的心志，我們越努力，神就越加添我們服事所需的恩賜（gift）。