管風琴世界之最

最古老的管風琴：瑞士錫安山聖母院"燕巢"管風琴，（Basilique Notre-Dame de Valère, Sion, Switzerland），建於1435年。

延伸聆賞：http://youtu.be/MeU4GYkln9M

最大的管風琴：美國紐澤西州大西洋城市政廳管風琴，建於1930年，7層鍵盤，1477個音栓，33112支音管。美國費城梅西百貨管風琴，建於1904年， 6層鍵盤，28604支音管，也是數一數二的。

大西洋城管風琴內部的巨型音管 

 

大西洋城管風琴琴座

梅西百貨管風琴

（Macy's  Wanamaker organ）

延伸聆賞：http://youtu.be/7w0LEypNl7Y

最大教堂的管風琴：美國加州水晶大教堂管風琴（Crystal Cathedral pipe organ），建於1982，16000支風管。

延伸聆賞：http://youtu.be/ACmxghXjs4o

最大的機械式管風琴：德國呂北克聖瑪俐教堂「巴克斯特烏德」管風琴（Buxtehude Organ, Saint Maria, Lübeck, Germany）

                                 

      延伸聆賞：http://youtu.be/Zje5BvYqcf4

最大劇場管風琴：美國芝加哥體育館，建於1929年，6層鍵盤。1996年因改建儲存於倉庫，而不慎毀於大火中。

音量最大的管風琴：韓國麗水世博天塔(Sky Tower)管風琴，建於2012年。

                           

http://youtu.be/CDuZD_UZvgE

（Pipe organ of Yeosu Sky Tower）

最有名的管風琴：巴黎聖母院管風琴（Grand Orgue, Notre Dame de Paris），以及德國萊比錫聖多馬教堂「巴赫管風琴」（J.S.Bach organ, St. Thomas, Leipzig, Germany）

     

      

巴黎聖母院管風琴

                                        延伸聆賞：http://youtu.be/8dQCvAQhIwA

                                       德國萊比錫聖多馬教堂「巴赫管風琴」

                                         延伸聆賞：http://youtu.be/xGNUsIxVKbE

最長64呎音管管風琴：美國紐澤西州大西洋城市政廳管風琴，建於1930年，7層鍵盤，1477個音栓，33112支音管。澳洲雪梨的Town Hall Grand Organ，建於1890年，也有64呎音管。

材質最特殊的管風琴：菲律賓竹風琴教堂(Las Pinãs Church)，建於1824年，音管用竹子製成。另一座材質相當特殊的管風琴為美國加州私人收藏，大理石管風琴，建於2001年，琴座及音管皆為大理石材質。

              

延伸聆賞：http://youtu.be/7c1SM-ZMRzU（Bamboo organ, Philippines）

大理石材質管風琴

造型最奇特的管風琴

                                             美國加州迪士尼廳管風琴，建於2004年

法國巴黎近郊聖母院(Alp d'huez)掌型管風琴，建於1978年

最具設計理念的管風琴：日本東京藝術劇場管風琴，建於1991年。包含了外觀兩座，實際三座可旋轉式管風琴：文藝復興時期管風琴、巴洛克時期管風琴、浪漫及現代管風琴。共8層鍵盤，126個音栓，8262支音管。

浪漫及現代管風琴

文藝復興時期管風琴

最具現代感的管風琴

                                        德國慕尼黑Herz-Jesu Church管風琴，建於2004年

美國威斯康辛州麥迪遜 Overture Hall,建於2004年

地點最奇怪的管風琴：位於奧地利Kuftstein的"英雄管風琴"(hero organ)，建於1931年，座落於一次大戰陣亡士兵英雄塚內，彈奏者需在距英雄塚100公尺外的琴座位置，透過廣播系統演奏。

另一座地點奇特的管風琴，則位於美國加州聖地牙哥，Balboa Park 的公園"涼亭管風琴"，建於1915年，2003年重修。

http://youtu.be/TV5NwBNtamY（Spreckels outdoor organ, San Diego, USA）

最具行動力的管風琴：德國Hoffmann公司製作的卡車管風琴，建於1998年，將管風琴裝在卡車裡面，可到處移動，再外接琴座演奏。

最有趣的管風琴：啤酒管風琴(Midi-controlled beer organ)

最有名且創作最多管風琴作品的作曲家

  J.S. Bach (1685-1750)

最常被演奏作品：巴赫 d小調觸技曲，作品565

作曲家最有名的管風琴作品

* 巴赫 《d小調觸曲，作品565》

* Buxtehude《Prelude,Fugue,and Chaconne》

* 莫札特 《f 小調幻想曲》

* 李斯特《B-A-C-H幻想曲與賦格》

* 法朗克《3首聖詠曲》

* 聖桑《管風琴》交響曲

* Marie-Charles Widor, 第5號交響曲，作品42《觸技曲》

* L. Vierne 《 西敏寺的鐘聲》

* Gigout 《b小調觸技曲》

* Reubke的《詩篇94奏鳴曲》

* Poulenc《g小調協奏曲》

* L.Boëllmann《歌德組曲-觸技曲》

* Rheinberger《F大調，作品137，管風琴協奏曲》

* Messiaen《基督升天》

～2014年5月～

* 以上照片來自網路。

* 本文版權為陳相瑜所有，若轉載使用請註明出處。© 2014 Copyright by Hsiang-Yu Chen

國裕公司-耶姆利管風琴

「國裕」生活公司早期代理精品家具家飾，之後將觸角延伸至名瓷及水晶，是德國麥森（Meißen）瓷器、柏林KPM皇家御瓷、捷克摩瑟（Moser）水晶及西班牙松鶴（Soher）銅雕家飾的台灣代理商。位於台北市內湖舊宗路一段的「國裕」總部，則是其代理及收藏的家具、藝術品展示中心。

這座地上7層、地下3層的藝術宮殿，收藏著世界上最頂級的瓷器、水晶、銅雕及家具飾品，儼然是一座私人博物館。除了巴洛克風格的裝潢設計、華麗的水晶吊燈、各種精緻的藝術品外，其中最特別的收藏莫過於德國德勒斯登耶姆利管風琴製造商（Jemlich Orgelgebau Dresden）所設計的管風琴。

                   陳相瑜攝於管風琴前

管風琴演奏常見的迷思

管風琴，這個在台灣相對少見的樂器，自1987年台北國家音樂廳落成，廳內的管風琴啟用後，慢慢為國人所認識。但是由於管風琴音樂會不常舉行，一般聽眾對管風琴的演奏是好奇多、瞭解少。筆者就多年從事管風琴教學、演奏、考試評審、音樂會評鑒等所累積的一些看法和觀察，嘗試為管風琴演奏設立一個欣賞的標準，並探討一些演奏上常見的迷思。

1. 音色變化愈多愈好

每種樂器都有其發展演變的過程，具有悠久歷史的管風琴更是如此，文藝復興時期、巴洛克時期、古典到浪漫時期，以至於現代，管風琴經歷了許多改良和變革，音色的選用必須符合不同時期音樂風格的需求。管風琴的建置，更受到空間大小、用途、設計理念、預算多寡等因素的影響，使得每架琴都是獨一無二的，音色（由音栓控制）也不盡相同。若是譜上有音栓使用說明，演奏者必須就演奏用琴現有的音栓，儘可能符合樂譜上的要求來演奏，若是不然，也要選用音色相近的替代音色彈奏。但若是譜上沒有音色的建議時，演奏者就必須深入探討樂曲的風格、曲式、作曲手法等，做全面性的評估後，再做音栓的選用和變化。

用現代鋼琴演奏巴洛克音樂常見的迷思

在指導學生演奏巴洛克鍵盤音樂時，常常遇見一些有趣、值得探討的問題。由於巴洛克時期流行的鍵盤樂器是大鍵琴及管風琴，現代鋼琴尚未發明，所以用鋼琴彈奏巴洛克時期的鍵盤音樂時，常會有意見兩極的詮釋方式，我就教學上常見的問題來做說明。

1. 觸鍵（articulation）的處理

問學生如何決定每一個音的觸鍵方式？最常聽到的回答是：「八分音符要斷開」。再進一步追問理由時，卻說不出所以然來。回答這個問題的前題是要先釐清為什麼巴洛克音樂會發展出這種觸鍵方式，講究articulation的目的又為何？

巴洛克時期的音樂大多採對位創作手法，特別是「賦格曲」，是對位手法的極致表現。賦格曲少則兩聲部，多則五聲部。由於聲部多，若要將每一個獨立聲部的進行表現的清楚，又能兼顧聲部之間的互動，就有賴不同聲部、不同音型彈法上的對比，才能清楚呈現每個聲部的進行，也因此發展出不同音型不同觸鍵的需求。一般而言，慢速音（如二分音符）、跳進音型傾向斷奏；快速音群（如十六分音符）、級進音型則傾向連奏，但也必須考量樂曲的風格（如優美或活潑），再做整體的判斷，並無硬性規定哪一種音符必須如何彈奏。

德國天才管風琴家黑爾(Felix Hell)

圖片出處:http://ppt.cc/j7fo

繼2012年首次來台演出大受好評，天才管風琴家黑爾2014年7月19日再度來台，與鋼琴家金恩惠(Grace Eunhae Kim)聯手，帶來「管風琴交響方程式」音樂會，企圖打造出不同的管風琴音樂會風貌。

      

1985年出生於德國的黑爾 (Felix Hell)，可說是當今樂壇最活躍的管風琴演奏家( concert organist)。Dr. John Weaver 稱他為「當今最有名氣的青年管風琴演奏家」，而美國管風琴師公會主席Dr. Frederick Swann 則形容黑爾「毫無疑問，本世紀最有才華的管風琴家之一」，美國管風琴家雜誌更是評論他「黑爾極高的演奏水平，是許多頗有聲望的前輩都望塵莫及的。

管風琴簡史

管風琴是歷史最悠久的鍵盤樂器。起初沒有鍵盤，演奏者用口來吹奏，為排笛類型的潘氏管(Pan Pipe)。潘氏管為蘆葦所製，截成9支長短不一的管子綑成一排而成，相傳為希臘神話中牧神潘(Pan)所創作。

西元前250年，希臘亞力山大的工程師德斯比亞斯(Ktesibios)發明了水力風琴，利用人力泵氣並以水力防止空氣外洩，使儲存的空氣吹管而發聲。至西元120年，已出現以風箱(bellows)儲風的風琴，演奏時需要額外的人力為風箱泵風。早期的風琴多用於娛樂性質，直到五世紀始用於教會的崇拜。 

十一世紀左右，開始出現用琴鍵演奏的風琴，但琴鍵寬約3至7吋，琴師需握拳搥擊琴鍵，而非用手指彈奏。十四世紀起，出現腳踏鍵盤，相傳係由韋畢(Louis van Valbeke of Brabant)所發明。手鍵盤也改造成可用手指彈奏的鍵盤，音色更趨豐富。

十四世紀末到十八世紀中期，意大利盛行手提式風琴(Portative Organ)，演奏時，琴置於左膝，由左手拉風袋，右手在鍵盤上彈奏。同期另有小座風琴(Positive Organ)，它擁有較寬闊的音域，可用雙手來彈奏。小座風琴依大小可放置於桌上或地上，演奏時需由一人於管風琴後方泵風。 

十五世紀起，義大利開始使用音栓(Stop)來控制套管發聲。至十五世紀末，德國教堂的風琴已具有現代管風琴的樣式。隨著管風琴的規模越來越大，依靠人力鼓風已經無法滿足需求，管風琴開始用機械設備來鼓風，因而又發展出了更複雜的鍵盤機械結構。十七世紀起，管風琴的發展漸趨成熟，管風琴音樂的發展也到達高峰，其中以巴哈的管風琴音樂最具代表性。

19世紀下半葉，管風琴已經可以模擬所有樂器的聲音。著名的巴黎聖母院管風琴於1863至1868年，由法國工程師卡瓦葉．科爾（Aristide Cavaillé-Coll）重建，包含五層鍵盤及86個音栓。卡瓦葉．科爾大幅提升了管風琴的製作工藝，其製做的管風琴具有特殊明亮、溫暖的簧類音色，演奏強音時音量巨大，能夠製造出以前的管風琴所無法企及的雷霆般音響，也能夠奏出低聲細語般的音色，細膩地表現微妙的情感。

20世紀以後由於現代電腦技術的引進，可以透過預設裝置將管風琴各種不同的音色預先儲存起來，使得管風琴的操作更方便，琴座也可以與音管分開，獨立於舞台之上。種種科技上的突破與創新，不斷地擴展管風琴音響的豐富性及演奏上的表現力。

台北國家音樂廳所演奏的管風琴，是由享有盛名的荷蘭管風琴公司Flentrop所製作，於1987年完成，是極具巴洛克特色的大型管風琴。長14公尺，高9公尺，深3公尺，共有三層手鍵盤及一排30個琴鍵的腳鍵盤，61個音栓，4172根管子，從製作船運到安裝完成總共花了近兩年的時間。

* 本文版權為陳相瑜所有，若轉載使用請註明出處。© 2014 Copyright by Hsiang-Yu Chen

管風琴大師拉特利第二次來台演出側寫

                                                    圖片來源http://aucklandorgan.org.nz

三年前掀起台灣一陣管風琴音樂熱潮的巴黎聖母院首席管風琴演奏家拉特利(Olivier Latry)，於2014年4月23日再度來台，於台北國家音樂廳演出。23歲就被巴黎聖母院聘為管風琴獨奏家，從此展開拉特利璀璨的演奏生涯。除了擔任巴黎聖母院首席管風琴家外，自1995年起任教於巴黎音樂學院，並於世界60多個國家演出。

景美浸信會管風琴

景美浸信會位於台北市育英街63號，成立於1958年2月9日，隸屬於中華基督教浸信會聯會。教會於2001年改建，主體為地上6層，地下1層的建築物，並於改建的同時，耗資1500萬台幣，向德國管風琴製造公司Klais訂製管風琴。